История появления фресковой живописи

История появления фресковой живописи


 

 

Фреска (от итал. fresche - свежий),аффреско (итал. affresco) - живопись по сырой штукатурке, одна из техник стенных росписей, противоположность а секко (роспись по сухому).При высыхании , содержащаяся в штукатурке известь образует тонкую прозрачную кальциевую плёнку, делающую фреску долговечной.

 

Точная дата появления фресок неизвестна, но уже в период Эгейской культуры (2-е тыс. до н. э.) фресковая живопись получила широкое распространение. Расцвет Эгейской (крито-микенской) культуры приходится на 2 тыс. до н.э. В росписях Кносского дворца на Крите использовались яркие, насыщенные цвета, а сами фрески поражают свежестью и естественностью. Большинство сцен с морской тематикой отражали повседневную жизнь и окружающую природу. Отсутствие симметрии, размещение сюжетов волнообразно — их отличительная черта, где в основе лежит цветовое пятно, динамичное и подвижное.

 

 

 

Древний Египет.

Росписи широко применялась для росписи культовых помещений. ,это были яркие и декоративные, ритмически организованные изображения жанровых и сакральных сцен. Вырабатывались характерные для египетского искусства приемы расположения фигур на плоскости. Широкие плечи - в фас, ноги и голова - в профиль. Такой способ изображения позволял выбрать наиболее выразительное положение.«Египетский стиль» росписи использовался художниками позднее в различные периоды - ампир, классицизм, романтизм, модерн. Для него характерно сочетание «плоскостной декоративности» с натуралистическими деталями. При этом важную роль в настенных росписях, как и во всем египетском искусстве, играет цвет

 

 

 

Древняя Греция

Искусство настенной живописи отличалось тягой к реализму. Сходство с натуральными предметами, которое при этом достигалось, приводило зрителей в восхищение. Мастерство художника в создании иллюзии ценилось греками, а их произведения стали образцом «тромплея»(trompe-l’oeil франц.- обман зрения),росписи - «обманки». Типичный пример античного тромплея — настенное изображение окна, двери или атриума для создания ложного эффекта того, что комната больше, чем она есть.

Эти традиции перешли в Римскую фреску. Изображались пейзажные и архитектурные мотивы, пространственно-иллюзорные, зрительно разрушавшие плоскость стены. Для них характерны усиленная декоративность и динамика, роспись часто дополнялась орнаментальными композициями.

 

 

Византия

Масштабность настенных росписей, выполняемых в Византии, требовала увеличения времени работы по свежему раствору. Уменьшилось до двух количество слоев штукатурки, в раствор вместо толченою мрамора вводились для нижних слоив

солома, для верхних -лён или пакля, хорошо удерживавшие влагу. Избежать

трещин помогало выдерживание гашёной извести для раствора некоторое количество времени на воздухе. Верхний слой штукатурки наносился сразу на всю площадь, подлежащую росписи. Самый ранний пример византийской

фресковой живописи (500-850 гг. и. з.) сохранился в римской церкви Санта

Мария. Поверхность этой росписи была отполирована так же как и у древнеримских фресок, в дальнейшем византийские художники отказались от этого приема.

 

 

Древняя Русь

 Первоначально древнерусские живописцы придерживались техники выполнения фресок, принятой в Византии. Штукатурка (левкас), нанесённая на стену, была пригодна для письма по сырому в течение нескольких дней. Это обстоятельство позволяло наносить раствор сразу на всю площадь, предназначавшуюся для росписи. Позднее рецептура левкаса изменилась: в 1599 году епископ Нектарий, греческий художник, оставшийся жить в России, в своём наставлении «Типик» советует не оставлять грунт на стене «без письма» на ночь или даже перерыв на обед. Известь для левкаса интенсивно промывалась водой для удаления гидрата окиси кальция (так называемой «емчуги»), который, выступая уже на готовой фреске, безвозвратно портил роспись. При такой обработке способность извести к закреплению красок снижалась, поэтому сокращалось время письма по сырому. Схожая система подготовки извести описана в работе Паломино, посвященной технике фрески. Древнерусские стенные росписи всегда завершались по сухому красками, где связующими были либо яичный желток, либо растительные клеи. Более поздние росписи исполнялись уже полностью яичной темперой, с XVIII века заменённой совершенно неподходящими для стенной живописи масляными красками.

 

 

В настоящие время термином "фреска" могут называть любую стенную живопись, вне зависимости от её техники (а секко, темпера, живопись масляными, акриловыми красками и т.д.). Для обозначения непосредственной техники фрески иногда используют наименование буон фреска или чистая фреска.

 

 

Как подобрать роспись стен

Как подобрать роспись стен


 

Во все времена человек старался украсить свой дом .Создать уютную, благоприятную атмосферу для проживания. Стены домов украшались орнаментами ,мифическими и историческими сюжетами. Изображали религиозные обряды - роспись несла в себе не только декоративные функции, она подчёркивала функциональные особенности помещения. Пространство визуально увеличивали с помощью нарисованных архитектурных элементов или целых архитектурных пейзажей (улицы, площади с фасадами домов).Характер росписи во многом зависит от социального статуса человека. Прожив долгое время в типовых квартирах с типовой мебелью, обоями, посудой и т.д. Люди получили возможность удовлетворить свои эстетические потребности. Жить в красивой, уютной, радующий взгляд обстановке - естественное желание любого человека -. Выбор сейчас очень велик. Сделать можно фактически всё ,что Вашей душе угодно .И если Вы точно знаете, что Вы хотите, просто позвоните нам и скажите. Но если Вы пока не определились с выбором, мы предлагаем несколько основных критериев, на которые вы уверенно можете ориентироваться:

Архитектурные элементы изображения на потолке (Сикстинская капела Микеланджело)

 

1.Роспись должна органично вписываться в пространство, не ломать и не искажать его (если конечно нет такой задачи).

Если Вы хотите визуально расширить пространство, определитесь, что конкретно Вы хотите: раздвинуть стены или зрительно увеличить высоту потолка. Не получится ли провал или дыра, которая разрушит общую концепцию помещения?

2.Важность масштаба  изобразительных элементов.

Он должен соответствовать размеру помещения, иначе роспись либо потеряется на стене, либо будет подавлять все остальные предметы интерьера, а главное – оказывать давление непосредственно на Вас. .Когда Вы попадаете внутрь египетского храма, несмотря не всю красоту декоративных элементов и скульптур, человек чувствует себя там очень неуютно, обстановка подавляет его.

3.Композиция - основа любого произведения искусства.

Она должна быть тщательно продумана .Композиция может быть статичная или динамичная. Соответственно,- она создаёт определённое настроение .Динамичная композиция создаёт движение, визуально расширяет пространство - создаёт рабочее настроение .Статичная композиция действует умиротворяюще, она успокаивает, хочется сесть, отдохнуть, подумать о чём- нибудь приятном.

4.Значение цвета в интерьере.

Для современного интерьера цвет очень важен. Излишняя дробность и многоцветие на стене может мешать и утомлять человеческий глаз. Предпочтительнее - лаконичные цвета основных объектов, дополненные цветными элементами. Несомненно , роспись стен должна подчёркивать достоинства помещения ,входить в основную концепцию интерьера или быть её отправной точкой.

5.Роспись – это выражение Вашей индивидуальности

Роспись так же как и любой элемент вашего интерьера - это выражения Вашей сущности, Вашего характера, отношения к жизни и к самому себе. Поэтому , выбирайте то что Вам нравится. Самое главное,- чтобы Вам было уютно и удобно в Вашем доме. Гнаться за модой в наше время бесполезно; существует огромное количество стилей и направлений абсолютно противоположных друг другу, которые вполне сосуществуют в едином временном пространстве. Нет единого стиля, и понятия «моды» как таковой уже не существует .Модно - всё что нравится. В одном жилом пространстве может существовать симбиоз из множества стилей. Соединение не соединяемого, работа элементов интерьера на контрасте или их взаимодействия рождает множество вариантов конечного исполнения. И это прекрасно! Есть возможность создать что- то неповторимое, не на что не похожее и только для Вас.

 

Технология росписи стен         Копии работ известных художников            Как мы работаем